El papel de la subjetividad artística en las competencias profesionales del/la arteterapeuta

Abstract

El arteterapeuta debe ser un experto en aquello que implican los lenguajes y la creación artística para que no se sitúe desde un afuera en cuanto a lo que ocurre en el proceso de creación artística de la persona a la que acompaña. Y es que existe una parte del proceso arteterapéutico que hace referencia a una forma de subjetividad que llamamos artística y que solo es transmisible desde lo vivencial. Esta investigación propone que, solo siendo un profundo conocedor del proceso de creación artístico, el arteterapeuta podrá dar cuenta de cómo y cuándo sucede para poderlo incorporar al proceso terapéutico y que la persona descubra aquello que le es útil y verdaderamente transformador. Por lo tanto, se propone hacer un estudio acerca de la <<subjetividad artística>> y de su papel en las competencias profesionales del arteterapeuta Para llevar a cabo este estudio se trabaja a partir de las experiencias subjetivas de tres grupos de expertos; artistas, arteterapeutas artistas y pacientes. Esta investigación se plantea bajo una metodología cualitativa y puesto que se busca partir directamente de las narrativas de las personas <<expertas>>, se han utilizado dos metodologías: la documental y la entrevista. Siendo el objetivo principal identificar qué factores terapéuticos, involucrados en la interacción terapéutica que habilita la arteterapia, se activan en el marco de la subjetividad artística, puede decirse que aquellos elementos de la subjetividad vinculados a la acción artística y que se encuentran presentes en los procesos arteterapéuticos operando como factores terapéuticos son: el sostén emocional que procura el proceso de creación artístico, la capacidad de creación artística innata en todo ser humano, el posicionamiento y lenguaje exclusivamente artístico, el juego y lo poético del lenguaje y proceso creador